艺术 | 用艺术打开“五一”假期，“画家黑泽明”作品展在渝开幕

艺术如何融入城市文化，并成为城市特质和魅力的一部分？正在重庆展出的“画家黑泽明”作品展，或许能对这个问题提供一些解答的思路。

4月23日，“画家黑泽明”展览重磅登陆重庆悦来美术馆。此次展览精选出400余件黑泽明的绘画作品，涉及黑泽明晚期六部电影的分镜故事板以及他的风景绘画，这是迄今为止全球规模最大的黑泽明绘画作品展。在悦来美术馆馆长王菊梦女士看来，“从艺术的维度看，黑泽明的作品具有一种特别的场景和情节感，为人们带来不一样的视觉审美体验，这也是本次展览所想提供的艺术价值。”

黑泽明绘画作品-《八月狂想曲》祖母的家

是导演，也是画家，黑泽明的双面人生

黑泽明作为导演的一生获誉无数，但事实上，自小学习绘画的他最初的梦想是成为一名画家，青年时期的黑泽明有过一段短暂的画家生涯，但面对养家的重担，在当时画画并不被视为正经职业的日本，黑泽明出于现实考量转身踏上了自己的影视之路，从助理导演做起，经过数年磨练，才有了后来为人们所熟知的殿堂级导演黑泽明。

“画家黑泽明”展览现场

“黑泽明作为享誉全球的大师级电影导演，谈到他的电影，几乎无人不晓，电影届的奥斯卡奖、金狮奖、金棕榈奖等大奖都能与他联系起来。然而，作为画家的黑泽明却鲜为人知。”悦来美术馆馆长王菊梦女士表示，“画家黑泽明”展览在艺术家的选择上，突破了单一艺术家的局限，是悦来美术馆对电影艺术与绘画交集的一次探索。

在此之前，黑泽明的绘画作品曾在日本、西班牙、美国、法国等多个国家展出，本次“画家黑泽明”展览以400余幅作品的历史最大规模刷新了此前的展出记录。据主办方介绍，以往黑泽明（绘画）作品展至多展出100余幅绘画作品，这样一场“硬核”的展览能够落地重庆，而非艺术资源富集的北京、上海等一线城市，用悦来美术馆执行馆长俞可的话来说，“是给重庆的文化市场带来的一点儿小惊喜。”

“画家黑泽明”展览现场-影像展示

当下，越来越多年轻观众热衷于以美术馆等各类人文活动空间为棱镜，发现城市的不同色彩，文旅消费者对创新的展览形式和表达媒介也呈现出更高的期待。在“画家黑泽明”展览中，悦来美术馆同样加入了新鲜的元素，让展览与观众之间产生更多交互与连接：邀请四川美术学院学者为展览创作主题影像作品；特邀学者王鹏杰以《双重创作意识的映照与自觉：作为画家和电影导演的黑泽明》为题开设公益讲座；配合展览特别定制了大型现代艺术装置。一系列补充展示与延伸活动不仅与展览主题相呼应，也为观众理解艺术家黑泽明提供了不同的路径和角度。

“画家黑泽明”展览现场-大型现代艺术装置

作为知名的旅游目的地，重庆的地貌与气候塑造了这里特色的城市景观与极具未来感的摩登形象，山城、雾都、火锅、码头文化、赛博朋克，这些具像化的城市符号已然深入人心。与大多数城市一样，重庆在专业性、持续性的艺术文化展览市场仍有巨大的上升空间，随着文旅融合进程的加速，未来，以现代艺术为代表的文化形象或许将成为这座城市的一张新名片。

“画家黑泽明”展览现场-观众参观

目前，绝大多数国际化、高规格的艺术展览活动依然集中于更具艺文氛围和群众基础的北京、上海等一线城市。悦来美术馆作为重庆本地的文旅新地标，致力于收藏、研究、展示并传播以高新科技、文化创新和多元媒介为主要表现形式的当代艺术，探索艺术与科技、智能、互联网之间的互动关系，寻路未来艺术与城市文化的可能性。

在持续性的展览活动之外，悦来美术馆本身也是一件值得观众和游客深入探索的艺术作品。坐落于渝北区“智慧城市展厅”悦来板块的悦来美术馆，简洁现代的建筑设计充分融入片区规划，人文与科学之美交相辉映。

美术馆作为城市文化品位和精神生活的现实载体，不仅是美学的表达者，也充当着城市公共教育的角色。自2019年开馆以来，美术馆先后联合众多知名艺术家策划、落地了高水平的作品展览活动。主题展览之余，美术馆方面还成功举办了首届公共艺术展，第二届公共艺术展也在持续推进，来自艺术家徐冰、方力钧等人的现代艺术作品已先后亮相美术馆的公共空间，成为与社区公众及游客产生广泛连接和直接互动的“身边的艺术”。

悦来美术馆户外-徐冰公共艺术作品

电影、绘画，不仅是贯穿黑泽明成长和职业生涯的关键词，也与本次展览所在地有不解之缘。重庆本身就是一座充满镜头感和艺术氛围浓厚的城市——混合了摩登与烟火气息的都市面貌让这里成为众多电影的取景地，立于山城的四川美术学院则是一批批青年艺术家梦的摇篮。

本次展览恰逢“五一”假期黄金周，在严格落实重庆市疫情防控管理规定的基础上，悦来美术馆在假日期间向公众有序开放。据悉，该美术馆每日限定观展人数800人，并对入场观众执行测量体温、查验健康码、行程卡及场所码等管理规定。每周一为闭馆日，观众可根据日程合理安排参观时间。

（本文图片由悦来美术馆提供）

责编：袁铭